我觉得紫砂壶好，主要有两个方面一，紫砂壶是一门艺术1.紫砂壶化腐朽为神奇的魅力紫砂壶，从开矿石，到风化，研磨，炼泥，陈腐，到制壶成生坯，入窑烧制成品。2.紫砂壶的文化魅力紫砂壶自古至今，每一把壶型背后都有一个美好的艺术故事。
“紫砂”的来历是怎样的？
首先感谢邀请，这个问题说实话不好回答，因为具体的来历没有真正的说明，这里我用顾景舟的一段话说说吧，顾景舟认为:根据对古窑址的发掘，紫砂壶最早可追溯到北宋中期，距今大概有一千年的历史，宋代紫砂陶尚在萌芽阶段，一般的产品比较粗，泡茶的话从明代开始，茶风的盛行推动了紫砂壶的发展，明代应该算是紫砂的鼎盛时期了，万历，天启时期是成熟高峰期，有名的匠人很多，最著名的有供春，李仲芳，徐友泉，陈仲美，时大彬等等，明代的壶胎质较粗的，然后到了清代，才慢慢变细，康熙乾隆当时有陈鸣远，嘉庆道光时期有陈曼生，杨彭年，制壶水平明显提高，到了同治光绪则稍逊色一点，晚清邵大亨是一位杰出的紫砂艺人，也可以说是承先启后的人物，抗战爆发后一落千丈至人亡艺绝，近代的话，程寿珍的作品，总体讲气魄，不求细部刻画！(以上抄自紫砂壶典，稍微改动了一点点，说实话具体紫砂的来历众说纷纭，但是时间年代确实很久远！到当代，我个人觉得紫砂壶我更看中壶的气魄，气度，整体的感觉，刚开始我也喜欢盯着细节看，后来慢慢喜欢壶的整体感觉了，所以说茶壶我个人认为实用兼好看最重要，不要花里胡哨，越简单越大方越好看！)。
紫砂文化中紫砂壶造型自古就有吗？
紫砂壶的造型自古就有吗？宜兴紫砂壶起源于宋代，发展于明清，几百年的发展历史与与历史悠久丰富的瓷器，陶器，相比就如同小孩与大人的比较，所以在明代紫砂壶的发展初期，处处可以看出以仿古，仿生为主，当然也有创新，如供春壶。总结有以下：一，仿三代，周，春秋战国，秦古铜器造型：鼎，尊，爵。二，仿古代陶器造型，彩陶，觚，杯以及秦汉晋的瓦当，汉砖纹养。
三，仿古代器物造型：秦权，玉器，钟，鼓等。四，仿瓜果，花木形象或加工变形塑造，用浮雕，半圆雕的手法装饰应用，如莲，荷，桃，柿，葡萄，松，竹，梅等。五，仿使用器物借形改装，如：斗，柱础，筐，升。六，各种几何图案，如：包括 菱花，葵式，多角多面各形。如《阳羡茗壶系》谈时大彬“号少山，或陶土，或杂硇砂土，诸款具足”。
我觉得紫砂壶好，主要有两个方面一，紫砂壶是一门艺术1.紫砂壶化腐朽为神奇的魅力紫砂壶，从开矿石，到风化，研磨，炼泥，陈腐，到制壶成生坯，入窑烧制成品。是一个漫长而复杂的过程，是将大自然的赋予进行了人为的，辛苦的，艺术的加工，是一项了不起的艺术工程。2.紫砂壶的文化魅力紫砂壶自古至今，每一把壶型背后都有一个美好的艺术故事。
比如西施壶，东坡提梁壶，供春壶等等，都和文人轶事有着丰富的联系。再比如青蛙莲子壶，南瓜壶，梅桩壶等等花货类壶型，将自然界万事万物通过艺术的手法，进行了象形，传神的演示，其艺术魅力，丝毫不比油画，陶瓷艺术等传统艺术差，除了丰富的观赏价值以外，还有很强的实用价值.3.紫砂壶的艺术魅力紫砂壶除了有丰富的，奇思妙想的外形，更多的魅力在于，能和书画，书法，刻绘等艺术进行丰富的嫁接，既是传统书画刻绘艺术的载体，又能与之相辅相成，将传统艺术进一步放大，延伸，此方面的艺术价值丝毫不逊色于传统陶瓷艺术。
二，紫砂壶是茶叶的最佳伴侣激发茶香，而又无熟汤气，是对紫砂壶实用价值的最佳褒奖，也是当之无愧的茶具之王。各种泥料类型的紫砂壶，能够与世间各类茶品进行完美搭配，充分发挥茶叶的香气和灵润。朱泥西施小壶，冲泡铁观音，能将茶香发挥到极致。紫泥子冶石瓢泡普洱，能将陈年润滑，香气激发到完美，段泥的井栏泡一壶西湖龙井，能让你立刻感受到春天的沁人心脾。
