茶文化与书法文化绝对可以结合在一起。国画的根本在于书法，沒有书法基础学习绘画很难，(比如)画灌木枝干，有书法基础的画出枝干很有力度。我认为，碑学不与帖学相结合也是可以书法创新的，并非是帖学和碑学相结合才是书法创新的好方法。
书法与国画怎样来更好的结合？
书法与国画都是毛墨传统艺术，学习绘画都是以书法的运笔法入画。国画的根本在于书法，沒有书法基础学习绘画很难，(比如)画灌木枝干，有书法基础的画出枝干很有力度。书画一家，书法与国画的关系密切，用的工具材料基本相同。执笔运笔方法一致，画家作画，擅长将书法运笔气韵用以入画，画中有书味，形成书画同源。这幅山水画是朋友赠与我作品！。
茶室里挂的书法适合写哪几个字？
书法作品的文字内容一定要与环境相协调。有些老板喜欢在办公室挂上一幅：大江东去，浪淘尽……财富都如江长一样流走了，哪还有生意啊。还有人在家里挂上一幅：怒发冲冠，凭栏处……那岂不是天天要吵架？茶室是喝茶、会友、静心、养性的地方，体现的是静、净，所以书法作品的内容应该与些相关。常见的内容比如禅茶一味，不过说实在话，这几个字写的太多了、太滥了。
茶道文化与书法文化相结合的话会怎么样？
茶文化与书法文化绝对可以结合在一起。这个问题我分开剖析一下。茶道文化茶文化是一种“中介”文化，以茶为载体，以能体现东方国家的传统思想道德、人文精神为宗旨，包括有关茶的礼仪、风俗、茶法、茶规、茶技、茶艺、历史典故、民间传说以及文学艺术、辞曲歌赋等。茶文化是一种“综合”文化，涉及到建筑、音乐、舞蹈、绘画、书法,戏曲、服饰、饮食、医药等诸多文化领域。
看到以上这段话了吧，茶道与艺术和文化有很深的渊源。明代乐纯著《雪庵清史》并列居士“清课”有“焚香、煮茗、习静、寻僧、奉佛、参禅、说法、作佛事、翻经、忏悔、放生……”，“煮茗”居第二，竟列于“奉佛”、“参禅”之前，这足以证明“禅茶一味”的说法是千真万确的。茶与文化艺术是密不可分的。无需结合即是整体。书法文化书法是中国传统艺术文化的品类之一，在世界各国文字书写中，没有任何其他文字的书写，像汉字的书写一样，最终发展成为一种独特的艺术形式，并且源远流长，中国五千年璀璨的文明及无与伦比的丰富文字记载都已为世人所认可，在这一博大精深的历史长河中，中国的书法艺术以其独特的艺术形式和艺术语言再现了这一历时性的嬗变过程。
而具有姊妹性质的书画艺术在历史的嬗变中又以其互补性和独立性释读了中国的传统文化内涵。中国书法强调整体和谐的思想，肯定事物是多样性的统一，主张以广阔的胸襟、海纳百川的气概，兼容并包，使社会达到“太和”的理想境界。书法的理想境界也是和谐,无争与安静。二种文化的内涵共性二种文化的内涵共性可以总结为“以传统道德精神和人文思想为基础，主张文化之后的理想境界，无论书法还是茶道都是如此，这也是汉族人民的一种大时代精神，无非是通过二种表达形式表现而已。
小茶室挂什么书法作品好呢？不雷同不俗气的？
有些书法家很有经验，当人家求墨宝时，往往问一句“挂哪儿的”。不同的场所，所挂内容不同。比如党政机关，就不宜挂“和气生财”“家和万事兴”之类。茶室的书法，最常见的当然是“禅茶一味”，但写的多了就俗，偶尔来一张“真水无香”也确有妙味。除去四字成语或吉语之类，一首小诗或词，未尝不是一种趣味，尤其是如果是写茶的内容，则更妙。
帖学和碑学相结合是书法创新的好方法吗？你怎么看？
谢谢邀请！对于这个问题，我谈谈自己的观点，供参考之！学书别有观碑法，透过刀锋看笔锋。清人一位书法家曾经说过，学书，应以碑为上，帖为下。我认为，碑学不与帖学相结合也是可以书法创新的，并非是帖学和碑学相结合才是书法创新的好方法。近年来，塔尖上的几个隶书大家哪个不是临摹的汉碑，他们坚守的是取法乎上的理念，对于汉之后的隶书，他们几乎不予染指，最多也是看上几眼，从不临摹，难道他们（言恭达 、张继、刘文华）的书法就没创新吗？任何时候都不要把话说的太绝对了！我喜隶，且临摹汉碑多年，对东汉之后的隶书，从不临摹，因为我知道，隶书在东汉时期已达到顶峰，至今无人超越。
