第二是对五行学说痴迷笃信。根据传统风水理论来讲，东、西、南、北四方位分别对应青龙、白虎、朱雀、玄武四神兽，朱元璋出生南方并有参加红巾军起义的经历，理所当然认为红色能给自己带来好运。此外，民间还传说朱元璋在一次作战失利逃亡中，曾藏匿在景德镇一座红塔里而幸运躲过敌军的搜捕追杀。第三是朱元璋的姓氏“朱”本意就为赤色，所使用年号洪武的“洪”与“红”谐音，喜爱红色当然在情理之中了。
清康熙 釉里红龙纹大缸高24.5厘米、口径27.2厘米、腹径38.6厘米、底径23.8厘米。1983年，李初犁先生将毕生悉心所藏600余件珍贵文物无偿捐献给三峡博物馆，其中就包括这件清康熙釉里红龙纹大缸。大缸胎质坚硬厚重，造型古朴端庄，高大规整，釉里红发色纯正饱满，莹润透亮。缸口沿外双圈青花弦纹，外壁绘海水江崖二龙戏珠图案，近底处三圈青花弦纹，腹部所画浪花线条流畅清晰，极具动感，是康熙时期典型龙纹，自由奔放，气势磅礴。
通常所见的釉里红瓷器装饰方法主要有三种，分别为线绘（在瓷胎上直接用铜红料描绘线条图案，是最为常见的装饰方法）、拔白（以釉里红为底而空留出图案花纹）、涂绘（铜红料成片状、块状不规则的出现在瓷器胎面上）。釉里红瓷器的烧制对窑温要求极其苛刻，在高达1300多℃的高温中上下允许温差不得超过10℃，如果温度较低，图案成色就会带有黑灰色；反之如果温度较高，则颜料融化飞散，消失不见，在古代只有经验丰富，技术高超的窑工才能烧制出呈色鲜艳纯正的釉里红。
正因为釉里红瓷器烧制废品率太高而成品率过低，故而显得弥足珍贵，有千窑出一宝之称。明洪武 釉里红缠枝牡丹纹碗碗高10厘米、口径20.3厘米、底径9.7厘米，敞口、深腹、圈足。1951年由著名文物收藏鉴定家申彦丞捐赠给重庆中国三峡博物馆，属一级文物。碗造型完整规范，满施釉里红，通体有细小开片，类似哥窑的金丝铁线。
口沿内外均绘回纹，内壁绘缠枝菊花纹，内底绘折枝牡丹纹，外壁绘缠枝牡丹纹。枝叶硕大饱满，牡丹妖娆艳丽，釉色红中泛黑，可能跟烧制时窑温偏低有关。元代和明初洪武年间，由于经验积累较少和技术水平所限导致窑温较低，釉里红呈色多略带黑灰。永乐、宣德时期，国力强盛，经济富庶，为釉里红的烧制提供强有力的支持，技术也日益成熟精湛，发色愈加鲜艳纯正，犹如宝石一般。
然而随着明朝盛世的结束，国力的日趋衰落，终明一朝都再也不见釉里红的踪影，直到200余年后的清朝才重现人世。康乾盛世是我国封建社会最后辉煌的回光返照，也是历史上持续时间最长的盛世。皇帝的喜爱重视和雄厚的国力支持以及督陶官的恪尽职守为瓷器的繁荣创造了优越的条件，所生产出来的瓷器造型之多样、质量之精美、色彩之缤纷、品种之繁盛均达到历史上的巅峰，釉里红同样迎来新一轮的复兴。
清康熙 釉里红团龙杯杯高5.9厘米、口径9厘米，敞口微撇，口下渐敛，矮圈足，外底青花双圈内署楷书“大清康熙年制”六字双行款，属二级文物。杯胎质洁白细腻，造型自然规整，线条舒缓流畅，釉里红发色浓艳亮丽。外壁绘五组釉里红团龙纹，杯内底亦画一条团龙，首尾相接，奔腾矫健，须发飘逸翻飞，怒目圆睁，口作吞吐呼啸状，爪刚劲而麟舒张。
据《清宫档案·唐英奏折62号》载，乾隆四年（1739年）十月二十五日，太监胡世杰交给督陶官唐英釉里红挂瓶一件，画样一张并口传圣旨“看明瓷器釉色，照纸样花纹，烧造几件送来，务要花纹清真，并将古瓷样式好者，拣选几种，亦烧造釉里红颜色，俱写乾隆年款，送来呈览”。由此可见，乾隆皇帝对釉里红的喜爱重视。嘉庆以后，釉里红虽然偶尔也有零星烧造，但是早已不可同日而语了。
重庆中国三峡博物馆历代瓷器厅共藏有22件釉里红瓷器，本文择其中精品与大家一道品味赏析。观察欣赏这些洋溢着生命、舞动着灵魂的瓷器，感受祖先工匠们的心灵手巧、辛勤智慧，能够在纷繁的尘世喧嚣中陶冶情操，净化心灵。原文：《千窑出一宝 精致色欲滴》-王永超资源出处：《中国收藏》2017年12月刊《中国收藏》官方授权，未经允许，禁止转载！想了解更多艺术推介与艺术收藏，欢迎关注【文藏】官方微信公众号
